Een van de bekendste bowlinglocaties van Amsterdam heeft een compleet nieuw interieur. Knijn aan het Scheldeplein viert zijn 55-jarig bestaan met een ingrijpende renovatie, waarbij het oorspronkelijke jarenzeventigkarakter opnieuw tot leven is gebracht. Van de bowlingbanen tot het café en de pingpongruimte: het familiebedrijf presenteert zich als een eigentijdse ontmoetingsplek waar design, horeca en entertainment samenkomen.
Knijn opende in 1971 in een leegstaande ruimte van 2.000 vierkante meter boven het autobedrijf van de familie. Wat begon als een bowlingbaan, groeide uit tot een begrip in het Amsterdamse uitgaansleven. Tegenwoordig ontvangt Knijn jaarlijks ruim 200.000 bezoekers. Het familiebedrijf wordt inmiddels geleid door de tweede generatie. Zussen Ilse en Olga Knijn zetten het werk voort van hun vader Paul Knijn, die de bowling samen met zijn broers oprichtte. Opvallend genoeg werd Ilse geboren in hetzelfde jaar waarin Knijn zijn deuren opende. Door de jaren heen ontwikkelde de locatie zich tot veel meer dan een bowlingcentrum. Met disco- en Twilight Bowling en later Club Knijn werd het ook een plek voor muziek en nachtleven. Tijdens de jaarlijkse benefietavond Witte Bedjesnacht veranderde de bowling zelfs in een podium voor artiesten als André Hazes, Willeke Alberti en René Froger.
Voor de grootste renovatie in de geschiedenis van Knijn werd teruggegrepen op het oorspronkelijke interieur uit 1971. Warme houtaccenten, een karakteristiek kleurenpalet en het historische logo keren terug in een vernieuwde omgeving. De ruimtes rondom de bowlingbanen kregen daarbij evenveel aandacht als de banen zelf. Het café, de bowling en de pingpongruimte vormen nu één geheel, met een uitgesproken inrichting waarin behang, meubels en zelfs het servies op elkaar zijn afgestemd. Een van de belangrijkste elementen is de bar. Aan de hand van historische foto's werd de oorspronkelijke bar opnieuw vormgegeven. Deze heeft een prominente plek bij de entree gekregen, met uitzicht over Amsterdam. Het resultaat is een interieur dat verwijst naar het verleden zonder een nostalgische reconstructie te worden.
Met de vernieuwing wil Knijn ook aantrekkelijk zijn voor bezoekers die niet uitsluitend komen bowlen. De locatie biedt ruimte om te eten, iets te drinken of een potje tafeltennis te spelen. Ook de menukaart is aangepast. De traditionele grillgerechten en buffetten hebben plaatsgemaakt voor een aanbod met Nederlandse klassiekers, waaronder oude kaas en bitterballen, aangevuld met kleinere gerechten. De ambitie van directeur en mede-eigenaar Ilse Knijn is om het niveau van de bowlingbeleving te verhogen zonder het toegankelijke karakter te verliezen.
‘Bij Knijn ben ik samen, ook al kom ik alleen’, aldus Ilse Knijn.
Op 10 november 2026 werd het vernieuwde Knijn officieel gepresenteerd tijdens een jubileumfeest met ongeveer 300 genodigden uit de Amsterdamse cultuur-, design-, mode- en horecawereld. De heropening vormt het begin van een nieuwe fase voor Knijn. Naast bowling en horeca wil het familiebedrijf de komende jaren meer ruimte bieden aan culturele samenwerkingen, evenementen en andere initiatieven.
Knijn Amsterdam
Scheldeplein, Amsterdam
Bowling, café, horeca en tafeltennis.
De Rotterdamse haven als inspiratiebron voor interieurdesign. Ter gelegenheid van het 65-jarig bestaan van Wooning keukens & badkamers ontwierp David Derksen de collectie Made of Rotterdam. Zeven accessoires waarin industriële materialen, krachtige kleuren en verfijnde details samenkomen. Van een handdoekenrek tot een spiegel en wandknoppen: elk ontwerp verwijst op subtiele wijze naar het karakter van de Maasstad.
Tijdens Dutch Design Week 2026 presenteert het Nederlandse vloerkledenmerk Volero de nieuwe collectie Rooted. Ontwerpers Marieke Bos en Tessa de Guytenaer kregen vier bestaande vloerkleden als uitgangspunt en de vrijheid om daar een volledig eigen ontwerp van te maken.
Voor Rinske Laurentius begint een interieur niet bij een trend, een kleurenpalet of een verzameling mooie meubels. Het begint bij een verhaal. Als oprichter en ontwerper van RL Design ontwerpt Rinske eigenzinnige high-end meubels en objecten waarin functionaliteit en creativiteit samenkomen. Duurzame materialen, vakmanschap en een verfijnde detaillering vormen daarbij de basis, maar uiteindelijk moet een ontwerp vooral persoonlijkheid hebben en iets met een ruimte doen.