Keren de Vreede is een Nederlandse kunstenaar die werkt op intuïtie, beweging en kleur. Haar schilderijen ontstaan zonder penseel: met haar handen brengt zij lagen acrylverf direct aan op het doek. Dikke verf, krachtige lijnen en een uitgesproken kleurgebruik vormen de kern van haar werk. Elk schilderij is uniek.
Hoewel De Vreede jarenlang werkzaam was in de modewereld, lag haar ware drang altijd bij het schilderen. In de avonduren vond zij haar vrijheid in het atelier, waar schilderen geen techniek is, maar een fysieke en intuïtieve handeling. Tijdens het schilderen verdwijnt voor Keren de Vreede de buitenwereld. ‘Wanneer ik schilder, is er alleen nog de drang om te creëren,’ zegt zij.
Intuïtief
De Vreede’s manier van werken is volledig intuïtief. Emotie, beweging en kleur leiden het proces, niet een vooraf vastgesteld plan. In haar schilderijen keren organische vormen terug; zaken als bloemen, bomen en abstracte universele elementen, waarmee zij verbondenheid en levensenergie weerspiegelt. De werken dragen een uitgesproken positieve lading en zijn bedoeld als een viering van het leven.
'De Vreede’s manier van werken is volledig intuïtief. Emotie, beweging en kleur leiden het proces’
Intensiteit
Het oeuvre van De Vreede kenmerkt zich door schaal en intensiteit. Grote formaten, rijke kleurvelden en een gelaagde opbouw geven de schilderijen een krachtige aanwezigheid. De Vreede: ‘Het zijn werken die ruimte vragen, niet alleen aan de muur, maar ook in beleving. Ze nodigen uit om te blijven kijken en om onderdeel te worden van de energie die erin verwerkt is.’
Keren de Vreede Art Gallery
In de Keren de Vreede Art Gallery aan de Prinsengracht in Amsterdam wordt haar werk sinds 2012 doorlopend gepresenteerd. De galerie is volledig gewijd aan haar oeuvre en biedt een vaste plek waar haar schilderijen in samenhang worden ervaren. Haar publiek toont zich gegrepen door kleur, textuur en intensiteit van het werk. Haar schilderijen stralen energie uit en roepen een gevoel van vreugde op. Die directe reactie is voor Keren de Vreede een belangrijke drijfveer en bron van plezier. Vanuit de galerie vindt haar werk zijn weg naar internationale verzamelaars en particuliere liefhebbers die zich aangetrokken voelen tot de uitgesproken kenmerken van haar werk: gevoel voor kleur, beweging en levenslust.
Voor Keren de Vreede blijft schilderen een innerlijke noodzaak - een bron van vrijheid, vreugde en verbondenheid. De Vreede: ‘Mijn intentie is eenvoudig: het delen van een gevoel van geluk en een viering van het leven.’
Toen model, actrice, spreker en tv-persoonlijkheid Rikkie Kollé (2001) in 2023 als eerste transgender vrouw gekroond werd tot Miss Nederland maakte dat veel los. Naast negatieve reacties verschafte het haar ook een podium: ‘Ineens kon ik iets voor andere transgenders betekenen. Daarmee viel veel op zijn plaats. De uitnodiging om vanuit mijn eigen visie en kijk op mode, identiteit en representatie een selectie te maken uit de CODA sieradencollectie in de tentoonstellingenreeks ‘De keuze van…’ heb ik dan ook direct omarmd.’
De langverwachte tentoonstelling ‘Amrita Sher-Gil - “Europa is van Picasso, India is van mij”’, is eindelijk te zien in het Drents Museum in Assen. Met werk uit de collectie van de National Gallery of Modern Art in New Delhi is het een bijzondere kans het werk van de grondlegger van de moderne Indiase kunst te zien. Amrita Sher-Gil omschreef haar unieke positie in de kunstwereld indertijd als volgt: ‘Europa is van Picasso, Matisse, Braque en vele anderen. India is alleen van mij.’
Cornelia Anna Margaretha van der Woude (1936-2022) was een van de drijvende krachten achter het Friese kunstenaarscollectief Haudmare in Duurswoude, het huidige Wijnjewoude. Samen met haar man Tjeerd Visser (1929-1979) verhuisde Mare in 1962 naar een oud schoolgebouw. Daar creëerden zij een vrijplaats voor kunst, poëzie en collectief leven. Annemieke Keizer-Sloff, conservator van Museum Dr8888: ‘Voor Friesland was zij belangrijk. Ze brak door met vooruitstrevende, abstracte kunst.’
