Van 12 tot en met 15 maart 2026 keert COLLECTIBLE terug naar Brussel voor zijn negende Europese editie. De internationale beurs voor 21e-eeuws collectible design vindt opnieuw plaats in het modernistische Vanderborght Building en brengt een zorgvuldig geselecteerde groep galerieën en designstudio’s samen die actuele posities binnen het hedendaagse designveld vertegenwoordigen.
COLLECTIBLE heeft zich ontwikkeld tot een herkenbaar moment binnen de internationale designagenda. De beurs staat bekend om haar curatoriële scherpte en uitgesproken visie, waarbij niet de markt maar het discours rond design centraal staat. Daarmee positioneert COLLECTIBLE zich binnen een breder ecosysteem van internationale kunst- en designbeurzen in Brussel, waarin ook evenementen als BRAFA een belangrijke rol spelen.
Die benadering, waarin objecten pas betekenis krijgen binnen een zorgvuldig opgebouwde context, reikt verder dan de beursvloer alleen en krijgt ook vorm binnen het Brusselse hospitalitylandschap, bijvoorbeeld bij Faubourg 21, waar erfgoed, gastronomie en interieur samenvloeien tot één coherente beleving.
Ontstaan in Brussel en later uitgebreid naar New York, heeft COLLECTIBLE zich gepositioneerd als een platform waar auteurschap en vakmanschap elkaar ontmoeten. Galerieën, onafhankelijke studio’s en designcollectieven gaan hier in dialoog met curatoren, instellingen en foundations, waarbij zowel gevestigde namen als opkomend talent een plek krijgen. Het beursontwerp is opgebouwd rond inhoudelijke affiniteiten, met presentaties die uiteenlopen van functioneel design en decoratieve kunsten tot meer radicale experimenten.
Ontstaan in Brussel en later uitgebreid naar New York, heeft COLLECTIBLE zich gepositioneerd als een platform waar auteurschap en vakmanschap elkaar ontmoeten. Galerieën, onafhankelijke studio’s en designcollectieven gaan hier in dialoog met curatoren, instellingen en foundations, waarbij zowel gevestigde namen als opkomend talent een plek krijgen. Het beursontwerp is opgebouwd rond inhoudelijke affiniteiten, met presentaties die uiteenlopen van functioneel design en decoratieve kunsten tot meer radicale experimenten.
Binnen de hoofdsectie MAIN tonen toonaangevende galerieën zorgvuldig samengestelde presentaties. BESPOKE biedt ruimte aan onafhankelijke studio’s met exclusieve, in opdracht gemaakte of op maat geproduceerde stukken. Met NEW GARDE richt COLLECTIBLE zich expliciet op jonge galerieën, collectieven en projectruimtes, en biedt hen internationale zichtbaarheid.
ARCHITECT <=> DESIGNER belicht de rol van architecten binnen hedendaags design en toont meubelcollecties die de wisselwerking tussen interieur en object zichtbaar maken.
Nieuw voor de editie van 2026 is TABLESCAPES, een sectie die hedendaags design aan tafel onderzoekt. Tafels en complete eetopstellingen worden benaderd als plekken van ontwerp, gastvrijheid en sociale interactie. Ontwerpers reflecteren op materiaal, gebaar en gebruik, en tonen hoe objecten momenten van samenzijn structureren. Met deze toevoeging verlegt COLLECTIBLE haar curatoriële focus nadrukkelijk naar context en gebruik, en benadert design als een relationele praktijk.
Een jaarlijks hoogtepunt vormt de sectie CURATED, opgezet als experimenteel laboratorium voor radicale ontwerppraktijken. Voor de editie van 2026 staat deze sectie onder curatorschap van journalist en curator Marine Mimouni. Haar curatoriële concept Echoes of Use onderzoekt de stille aanwezigheid van objecten en de sporen die worden achtergelaten door gebruik, licht en tijd. De deelnemende ontwerpers worden uitgenodigd om te onderzoeken of meubels dragers van herinnering kunnen zijn, emotioneel, tactiel of materieel.
De scenografie van CURATED is ontworpen door Romain Joly en Lisa Bravi en vormt een textiele interpretatie van de kartonnen doos. Dit alledaagse, functionele object wordt losgemaakt van zijn oorspronkelijke materialiteit en ingezet als vorm, oppervlak en structuur. Het platte patroon en het volume dienen als uitgangspunt voor een ruimtelijke vertaling die het tentoonstellingsontwerp richting geeft.
COLLECTIBLE 2026 positioneert zich daarmee niet alleen als beurs, maar als een inhoudelijk platform waar hedendaags design wordt bevraagd, gepresenteerd en ervaren. Een plek waar gebruik, betekenis en materiaal samenkomen binnen een zorgvuldig gecureerde context.
Data
12–15 maart 2026
Locatie
Vanderborght Building
Rue de l’Ecuyer 50 / Schildknaapstraat
1000 Brussel
Website
www.collectible.design
Preview & opening
Woensdag 11 maart 2026
VIP & professional preview: vanaf 13:00
Vernissage: 18:00–21:00
Publieke openingsdagen
Donderdag 12 maart 2026: 12:00–19:00
Vrijdag 13 maart 2026: 12:00–19:00
Zaterdag 14 maart 2026: 12:00–19:00
Zondag 15 maart 2026: 12:00–18:00
Van 31 januari tot en met 13 september 2026 presenteert Fotomuseum aan het Vrijthof in Maastricht My Circus, een overzichtstentoonstelling van mode- en kunstfotograaf Ellen von Unwerth. De expositie toont 160 iconische foto’s waarin vrouwelijkheid, speelsheid, erotiek en mode samenkomen.
Van 6 februari tot en met 23 augustus 2026 presenteert het Joods Museum in Amsterdam Judy Chicago: Revelations, de eerste overzichtstentoonstelling in Nederland van de feministische kunstpionier Judy Chicago. De tentoonstelling markeert een belangrijk moment in de Nederlandse erkenning van haar zestigjarige, internationaal invloedrijke maar hier lang onderbelichte oeuvre. De presentatie is overgenomen van de Serpentine Gallery in Londen en toont voor het eerst de volledige breedte van Chicago’s werk in Nederland.
Aan het begin van ieder nieuw jaar, wanneer de dagen alweer langer worden, komen in Brussel kunst, kennis en nieuwsgierigheid samen. Dat is het moment waarop de BRAFA Art Fair haar deuren opent. De beurs heeft inmiddels een bijna mythische positie verworven in de Europese kunstwereld door zijn consequente keuze voor kwaliteit, elegantie en een liefde voor het eclectische.