De tentoonstelling Dresscodes op Paleis Het Loo gaat over de geschreven en ongeschreven regels van de mode en hoe die zich hebben ontwikkeld van hoftraditie tot stijlcode en statussymbool van de jetset. Laura Brown, manager media van Paleis Het Loo: ‘Je staat in Dresscodes oog in oog met kleding van koninginnen Wilhelmina, Emma en Máxima. Van daaruit zie je dingen terug op de rode lopers, in kleding gedragen door onder andere Lady Gaga en Margot Robbie.
Decolleté of niet? Wordt er verwacht dat de jurk een sleep heeft? Wat waren en zijn de dresscodes aan het Nederlandse hof en wie bepaalde dat? Dresscodes zorgden voor duidelijkheid: aan de kleding herkende je iemands positie aan het hof en in de maatschappij. Brown: ‘Gaandeweg ontstond er een scala aan geschreven regels voor iedere denkbare situatie, van diner tot feest en publiek evenement. Dresscodes bepalen wat je aan hebt en waar je bij hoort, maar geven je ook mogelijkheid tot expressie. Zo was prinses Diana bewust rebels met haar keuzes
voor kortere jurken dan de
etiquette voorschreef.’
Dresscodes gelden nog steeds, soms minder herkenbaar, maar zeker zichtbaar en belangrijk. Van oudsher zag je deze regels terug in de voorschriften rondom diners van de gegoede burgerij. In onze tijd nemen celebrities deze codes over, ook bekende Nederlanders. Op catwalks en rode lopers is dit onmiskenbaar. Brown: ‘Filmsterren nemen steeds meer van dit soort geschreven en ongeschreven regels over, bijvoorbeeld slepen, korsetten of de pakken die mannen en vrouwen dragen. Je ziet daar veel overlap met hoe het vroeger was of wat de mode voorschreef en voorschrijft voor bepaalde functies. Dat zie je terug op de rode loper.’
De keuze voor het thema van deze tentoonstelling is tweeledig: enerzijds is mode hot en anderzijds heeft Paleis Het Loo een grote textielcollectie met een eigen textielrestaurator. Brown: ‘De collectie omvat prachtige ceremoniële kostuums waar vaak bijzondere verhalen aan vastzitten. Ons credo is het verleden naar het
heden te brengen; dat komt hier goed tot uitdrukking.’
De tentoonstelling omvat mode voor het buitenleven, rouw, huwelijk, feest en ceremonie. Brown: ‘Daar zijn historische kostuums en japonnen aan verbonden, die wij naar het nu hebben doorgetrokken. We werken daarin samen met Kunstmuseum Den Haag. Daarnaast hebben we stukken uit onze eigen textielcollectie, de koninklijke historische collectie en de privécollectie van het Koninklijk Huis. Ook prachtige stukken van couturiers als Gucci, Dries van Noten, Givenchy, Viktor & Rolf en Claes Iversen ontbreken niet. Onder de sterren die de tentoongestelde mode gedragen hebben zijn Lady Gaga, Margot Robbie, Kendall Jenner, Salma Hayek en natuurlijk leden van het Koninklijk Huis.’
Een van de specifieke dingen die het sterrengilde van de royals heeft overgenomen is de hofsleep. Brown: ‘Dat was een indrukwekkend stijlelement, maar weinig mensen weten dat die sleep vaak bewaard werd. Latere jurken werden daar dan op aangepast. Stoffen waren vroeger erg duur. Het lag voor de hand dat ze herbruikt werden, duurzaamheid was dan ook van oudsher een kenmerkend element in de mode.’
Dresscodes
Vanaf 9 oktober | Paleis Het Loo
Info: paleishetloo.nl
De kunst van Eliane Douglas is origineel en tegelijkertijd herkenbaar. Zij verwerkt antieke foto’s tot hedendaagse wandkunst met de allure uit bijvoorbeeld de Jugendstil of het impressionisme. Douglas: ‘Ontroerd worden door kunst, ongeacht de vorm, is iets magisch. Het maakt blij, het kalmeert en verbindt, iets dat we wel kunnen gebruiken in deze tijd. Je kunt je letterlijk opgeladen voelen na het ervaren van iets moois. En dat allemaal zonder snoer!’
Dagelijks krijgen we honderden beelden te zien via tv, kranten, tijdschriften, sociale media en chat. Vaak weten we niet meer wat echt is en wat bewerkt. Wat zien we eigenlijk, en wie bepaalt dat? In Voorbij de foto presenteert het Zuiderzeemuseum nooit eerder getoond fotomateriaal dat de bezoeker laat ontdekken hoe eigen ervaringen mede bepalen wat we zien en welke betekenis we daaraan geven. Met een rijke mix van historische foto’s uit de collectie, werk van toonaangevende fotografen en verrassende invalshoeken van bekende Nederlanders als Humberto Tan en Victor Mids, biedt de tentoonstelling een prikkelende ervaring die verder gaat dan kijken alleen.
PAN Amsterdam huist van zondag 2 november t/m zondag 9 november in de Amsterdamse RAI. Met 125 deelnemende galeries in 21 categorieën biedt deze 38e editie meer diversiteit dan ooit. Het aanbod varieert van beeldende tot decoratieve en van oude tot hedendaagse kunst: naast oude meesters, Aziatische prenten en 19e-eeuws antiek zijn er klokken, munten, posters, glas, design, horloges, zilver, iconen, comic art en nog veel meer. Splinter Chabot ontwierp het campagnebeeld van dit jaar, er is aandacht voor Japanse kunstvormen en Museum Spotlight gaat dit keer naar het Kröller-Müller Museum. Directeur van PAN Amsterdam Mark Grol: ‘Het aanbod van deze 38e editie is breder, interessanter en verleidelijker dan ooit. Dwaal rond, laat je inspireren en wie weet, misschien neem je wel iets mee naar huis!’